明宣帝朱瞻基

他是明代政績和藝術天分頗佳的皇帝，也是明朝留下畫跡最多的一位皇帝。他好書畫、促織。因此，被后世稱為“促織天子”。

明代開國以來，內府書畫接替元內府收藏，還廣泛收集民間流散的傳世珍品。到了宣德朝，是明朝書畫收藏最豐富時期。宣宗也得以御覽大量宋元精品，為繪畫技藝奠定深厚基礎。宣宗還是明朝畫院有力的推動者，當時大部分入宮的畫家于武英殿等任供奉待詔，有些畫家還掛職封以錦衣衛(wèi)等官職。由于宣宗對畫院的重視，明代畫家也是人才濟濟，山水、花鳥、人物無所不備。

宣宗朱瞻基的繪畫取材偏向花鳥、畜獸、墨竹等帶有象征寓意的題材，在風格上明顯受到文人畫的影響，注重線條和墨韻的表現(xiàn)。

此軸是宣德二年（1427年）二十九歲時所作，生動溫馨的描繪了猿猴家庭的天倫之樂。母猿懷抱小猿蹲踞于石上，幼猿左手摟著母親的脖子，右臂伸向隔溪樹上手持果子引逗小猿的父親。三猿體態(tài)各異，神情生動，皮毛也巧妙運用墨色濃淡干濕表現(xiàn)質感。襯景的荊棘、竹叢、蘆葦、水紋的線條也很自然流利。

除了花鳥畫，宣宗同樣擅長山水、人物畫，《明畫錄》稱其“尤工繪事，山水人物花鳥草蟲并佳”。后人曾這樣評價其繪畫成就——“宣宗萬機之暇，游藝于翰墨，點染寫生遂與宣和（指宋徽宗）爭勝。”此話雖然不無溢美，但至少說明，宣宗的畫藝自成一家，技法水平有了和徽宗一較高下的資本。

此圖繪諸葛亮敞胸露懷，頭枕書匣，仰面躺在竹叢下，舉止疏狂。當是諸葛亮出茅廬輔助劉備之前，隱居南陽躬耕自樂的形象。

此圖畫一鼠踞坡石上，石旁野草叢生，坡上瓜藤攀緣竹枝而上，碩果掛枝。瓜葉、果實用沒骨法，小鼠毛不用細筆勾，而用濃墨淡墨涂擦而成，簡率之中又見生動秀逸之氣。坡石吸取書法筆意，使該圖別開生面，韻味無窮。畫面右上方自題“宣德丁未，御筆戲寫”，上押朱文“廣運之寶”一印。丁未年，朱氏二十九歲，說明此圖為朱瞻基早年佳作。畫中還鈐有“乾隆御覽之寶”、“嘉慶御覽之寶”、“石渠寶笈”、“寶笈重編”、“宋犖審定”、“宣統(tǒng)御覽之寶”等鑒藏印多方。曾經清宋犖，清乾、嘉、宣內府收藏。

朱瞻基是最早將老鼠作為美好藝術形象來描繪的。老鼠一胎多子，苦瓜等果實里面也有很多種子，因此朱瞻基將它們作為繁育能力最強的動物和植物。宣德二年（1427年），盼望生子多年的朱瞻基終于得了第一個兒子朱祁鈺，即后來的明代正統(tǒng)皇帝。朱瞻基畫此圖正是為了記錄他得子的最幸福的一年。

清世祖愛新覺羅?福臨

清朝繪畫盛況空前。“清自世祖統(tǒng)一中國，傳十主，其間凡二百六十七年。歷世君主，多尚文藝，對于圖畫，時加提倡；且國祚較長，太平時多，繪事得有從容發(fā)展之機會，故其前半期之繪畫，頗呈燦爛之觀焉。”（鄭午昌《中國畫學全史》）

清朝皇帝也多喜歡繪事。“然自世祖、而圣祖、而高宗，皆雅好繪畫，厥后如仁宗、宣宗、文宗，雖丁內憂外患頻乘之時代，而親政之暇，亦時以讀畫為消遣。”（鄭午昌《中國畫學全史》）

清世祖愛新覺羅?福臨（1638—1661），是清朝入關后的第一位皇帝。六歲繼位，在位十八年，廟號世祖。世稱順治皇帝。擅書畫，畫有鐘馗像，現(xiàn)藏故宮博物館。鄭午昌《中國畫學全史》上說：“相傳世祖萬幾之余，游藝翰墨，時以奎藻頒賜部院大臣；其胸中丘壑，又包有荊、關、倪、黃之長，嘗用指上螺紋，印畫水牛，意態(tài)生動，有為筆墨烘染所不能到者。作山水，寫林巒向背，水石明晦之狀，得宋元人三昧。一日幸閣中，適中書盛際斯趨而過，世祖呼使前跪，熟視之，取筆墨畫一際斯像，面如錢大，須眉畢肖，以示諸臣，咸嘆宸翰之工。是世祖對于人物山水傳神等，無所不能也。” 他畫的小幅山水“寫林巒向背，水石明晦之狀”頗為時人稱道。順治繪畫作品兼收荊、關、倪、黃之長。

不僅如此，順治皇帝還會用指紋畫畫。王士禎《池北偶談?卷十三 談藝三?御畫牛》記載：“戊申新正五日，過宋牧仲慈仁寺僧舍，恭睹世祖皇帝畫渡水牛。乃赫蹄紙上用指上螺紋印成之，意態(tài)生動，筆墨烘染所不能到。”令人稱奇的是其畫的渡水牛，“用指上螺紋印成之，意態(tài)生動，筆墨烘染所不能到”。這恐怕是中國歷史上比較早的指畫吧。

清世祖愛新覺羅?弘歷

清高宗愛新覺羅?弘歷（1711-1799），清朝第六位皇帝，定都北京后第四位皇帝。年號乾隆。在位六十年，退位后當了三年太上皇，是中國歷史上年壽最高的皇帝，在位時間僅次于康熙。鄭午昌《中國畫學全史》上說：“高宗尤好書畫，精賞鑒，海內名畫之流落者，皆被征收殆盡。嘗覓馬和之國風圖，歷數十年，始全獲，藏于學詩堂；得韓滉五牛圖，特為設春藕齋以藏之，而《秘殿珠林》（乾隆九年編，二十四卷）、《石渠寶笈》（乾隆十九年編，四十四卷）先后詔編，舉凡內府所藏書畫及款識題跋與曾邀奎章寶璽者，一一臚載焉。”又說：“高宗常臨幸，看繪士作畫，有用筆草率者，輒手教之，時以為榮。”

乾隆皇帝對繪畫的喜愛可謂是最瘋狂的，據記載，乾隆皇帝一生至少完成了一千四百多幅畫，堪稱高產。不過由于他自認畫技“一般”，不愿以畫示人，遂毀掉了大部分畫作，只有少數為其本人認可的畫藏在紫禁城的各個樓臺軒宇中，外人難得一見。乾隆皇帝現(xiàn)存的畫作，主要藏在故宮博物院中，余下的則散落在民間。

乾隆皇帝畫作的共同特點是，都屬于介于工筆與大寫意之間的小寫意。筆墨簡練，著重表現(xiàn)物象的意態(tài)神韻，而忽略所描寫對象的外貌形態(tài)。構圖簡括，主題突出，畫面具有平和淡雅的文人書卷氣。

他不僅自己積極參與創(chuàng)作，乾隆皇帝一生至少完成了一千四百多幅畫，堪稱高產；同時也是收藏、鑒定兩不誤，各代的傳世名作被他蓋上各類印章。不過由于他自認畫技“一般”，不愿以畫示人，遂毀掉了大部分畫作，只有少數為其本人認可的畫藏在紫禁城的各個樓臺軒宇中，外人難得一見。乾隆皇帝現(xiàn)存的畫作，主要藏在故宮博物院中，余下的則散落在民間。乾隆留下來最多的藝術作品還是書法。乾隆親自繪制、臨摹趙孟頫畫作的《御筆摹汀草文鴛圖》出現(xiàn)在北京華辰拍賣秋拍的目錄上，最終以73萬余元成交。這幅作品是乾隆59歲時繪制，當時被收藏在淳化軒內。

結語

綜上所述，中國古代帝王畫家，魏曹髦為記載中有姓名的第一人，晉蕭繹為有畫作傳世的第一人。而真跡傳世較多的則是宋徽宗趙佶、明宣宗朱瞻基和清乾隆皇帝愛新覺羅?弘歷。