原標題：“中國風”與“西洋風”

四月的故宮博物院芳菲爛漫。明艷的陽光下，玉蘭、杏花、梨花、二月藍、榆葉梅、海棠次第盛開。此時，在中軸線高聳的午門城樓上，來自法蘭西芳登廣場的珠寶之花也正在盛放。

珠寶美飾不同于生活用品，就像詩歌不同于散文?！对娊洝R風》中的《著》從新娘的視角寫出了婚禮過程中珠寶對人情感的推動：“俟我于著乎而，充耳以素乎而，尚之以瓊華乎而。”

為貝利公爵夫人定制的中式折扇 1830年 法國歐塞爾市政廳?？四┪镳^藏品

道光帝御題書畫折扇 道光十五年（1835年） 故宮博物院藏品

中國風茶壺與奶壺 19世紀中期 盧浮宮博物館藏品

所謂“著”，指大門和屏風之間。新郎接親，入門后佇立等候，不知新娘正從閨閣中窺望自己，更不知他冠下潔白的絲繩垂飾著玉瑱，悠悠地搖動著新人的心情。展覽的中方策展人、故宮博物院宮廷部的王躍工主任摘出這句“尚之以瓊華”為展覽冠名，不僅古雅生動，而且凝練地闡釋了珠寶在社會文化中的神奇角色，和“東海西海，美美與共”的審美共通性。

午門展廳內，拿破侖與兩位皇后的巨幅畫像赫然豎立在高大的八字屏風上，與兩側尚美制作的皇家珍寶相映生輝，象征著這家御用珠寶工坊輝煌的開端。

拿破侖崛起的時代，大清的乾隆皇帝已是耄耋之年，兀自沉浸在萬年升平的吉夢中。乾隆和他的爺爺、父親都曾得益于法國傳教士的幫助。這些法國人可不止會畫畫，他們為康熙帝講授幾何算術、給皇帝治病，還幫助清廷打造槍炮、繪制器物、修正歷法、翻譯經典、測繪疆域、外交談判，并參與設計建造御苑宮殿。在17至18世紀，這些傳教士是中西交流的重要媒介。正是通過這些傳教士和西方的商貿船運，東西方開始相互眺望、相互了解，進而相互學習、相互著迷。

18世紀以來，通往東方的貿易航線開通之后，東方物品大量涌入歐洲，使得新興歐洲國家對富饒而精致的中國的迷戀與熱情更加高漲。在購買中國的陶瓷、絲綢、茶葉、漆器等奢侈品時，宮廷和貴族們不惜花費大量金錢，東方裝飾的風潮盛行一時。此次展覽專門設計一專題區域，將制造于19世紀中期的銀茶壺與奶壺、中式折扇，與制造于20世紀初的嵌玉帆船胸針與藏珍匣展現在中國觀眾面前。這些被稱為“中國風”的西方工藝品，無論在西方人還是東方人眼中，大概都有一種奇異的視覺效果，既陌生而又似曾相識，生動鮮明地反映了，近代歐洲各個時期，“中國風”都是裝飾藝術的重要元素。對應尚美藏品的“中國風”，故宮博物院亦遴選出一些藏品，與之相映成趣，進行一場東西審美和設計的對話。

在此，筆者不打算越俎代庖，重復對尚美的珍寶的描述或贊美。故宮藏品與來自西方近代的裝飾品似乎是更需要探討，也更加有趣的題目。這一部分主題場景集中在展廳南線兩小一大的三個展柜中，觀眾應特別留意，比較和品味東、西審美與工藝的異同。

盧浮宮藏中國風茶壺與奶壺是19世紀中期法國經典的“中國風”設計。與早期洛可可風格的虛幻想象、輕浮繁縟相比，此時期表現出的中國元素有根有據，壺身形態與開光紋飾、壺蓋的獸形鈕，以及壺流及提梁的樹干造型都模仿得頗為精心。壺的龍紋支架及底座造型也很傳神。這些中國風銀茶具如此精美大氣，可見飲茶在當時巴黎上層社會，仍被作為高尚奢華的生活內容來表現。

乾隆款畫琺瑯八棱開光提梁壺是故宮博物院珍藏的最重要的畫琺瑯器物之一，其帶加熱爐和支架的提梁壺結構來自西洋器物的啟發。造型洗練大方，有西洋幾何風格。S形支架盡端的渦卷式，提梁上金星玻璃做成的提手亦仿西洋花柱形式。八面開光內以西洋琺瑯彩表現中國傳統山水花鳥畫，而卷草紋樣細節又帶有西洋風格。