一、 繪事感言    

美術乃人類大事，眼目所及無非美術，所謂大美術。自巖畫、彩陶、甲骨至今，從無到有，從有到無數萬年不可考，其功能初為敘事，進而審美，再進而天人合一有感而發出人意外時有意無意之創造，所謂天工開物出神入化，至此大寫意之境界耳，不計實用，不計得失，為人類高級之生活行為方式時，懶漢懦夫、凡夫俗子不可為也。萬物有道，畫亦有道。秋云飛揚，春風浩蕩，日月經天，江河行地，萬古乾坤，各有其道。人為動物，有感而動，自食其力方可豐衣足食，而初具溫飽，即應求善求美、憂慮世事。達則兼濟天下，窮則獨善其身。

然則無論窮達，心須遠大，趣必高尚，方可為人，為人者才可談畫。而畫如其人，生于父母，命為天造，有生有命之為人才，有命有運之為天才，但人不可知，因此尤以勤勉和畫外功夫最為重要。

讀萬卷書，行萬里路，鑒萬件寶，畫萬卷畫，育數萬人。立志、踐行、創業、留言，探天地之道，窮萬物之理，傾有生之力，創萬世之作。不在乎多，在乎精；不在乎大，在乎深。不在當下，功在千秋。人知者為之，人不知者亦為之。否則有形無象，有氣無韻，有墨無筆，有寫無意，有畫無道。無道之畫，劃也，人去即逝，雖一時浪得虛名，與世無益耳。與世無益者，無須為也。

楊曉陽

二、 當代美術轉型的五個特征

中國之美術，有史可考上萬年，而近兩百年來向科學之西畫學習，出現傳統之斷裂，而今經濟發展，國力增強時，當代中國美術在純藝術創作層面已出現轉型，學理上向數千年傳統回歸。正向西方現代主義諸流派在藝術本體上所呈現多元，其根本與中國傳統精神殊途同歸。其中主要包含五個特征：

1、 題材模糊化；2、主題多義化；3、造型意象化；4、章法多維化；5、用筆書法化

（1）兩百年來，由于經濟之落后，經濟和文化盡向西方學習，以西方為標準，尤其計劃經濟，一切向蘇聯學習，社會主義現實主義影響很大，表現的題材都是出自于親身的經歷和有準確記載的歷史上的現實題材。因此，表現的題材是具體的。但由于改革開放，人的思維縱橫拓寬，以及對中國傳統文藝思想的一種借鑒，古人“形在江海之上，心存魏闕之下，神思之謂也”。藝術家在創作靈感來臨之際，“視通萬里思接千載”，因此，作品的容量很大，縱橫交錯，顯示出對表現題材的一種綜合，表現出表象的“模糊化”。

（2）由于表現題材的模糊化，主題的時間、空間范圍無限擴大，因此，無論作者或讀者，無論是創造或接受，都會出現各種不同的對主題的理解，形成主題“多義化”。

（3）由于對照相記錄生活的寫實畫法的超越，具體在造型的過程中，主觀意向使得作者的造型更加個性化之夸張超越，顯示出明顯的“意象化”。

（4）每一位作者的個性，以及對藝術的理解千變萬化，畫如其人。在章法布局過程中，多向的思維和個性化的造型，在布局關系中間不受時間空間的限制，形成章法構成的“多維化”。

（5）毛筆是所有繪畫工具之中，變化最多，最難掌握，又表現力最強的一種，它的用筆八面出鋒，能隨著作者的不同的思維過程表現出無限的生命力和可能性，又隨著時間、空間，以及外部所有條件的變化，產生作者把控之外的即興性、自由性、不可控性以及偶然性，因此在處于高度創作過程中的藝術家，利用高超的書法技巧和技法，更能夠表現出借力、借勢以及無法控制的各種過程，產生意料之中和意料之外超越所有以往經驗的效果。因此，從古至今高水平藝術家追求用筆的“書法化”成為宋代至今中國畫壇的共識，從十八世紀末世界范圍大師的用筆也可以看出這個趨勢。

三、 關于西方的現代主義：

西方的現代藝術有其必然的社會根源和時代必然性，應將其藝術本體和社會問題分開來說，才能在學理上有所區別。

現代藝術是西方社會問題發展過程中的必然產物。藝術問題反映出社會問題，必然包括解決問題的方法、過程和副產品。現代藝術發源于歐洲，影響并被迅速采納。美國是一種新型的社會形態，歐洲在與美國的比較中，表現出政治、經濟、文化等各個方面的劣勢，要改變這種社會形態，解決在發展中的一些社會問題，從政治、軍事、經濟入手，成本太高、風險太大，可能導致社會動亂。而這種社會矛盾與心理矛盾，成為一種社會心理。追求新的突破，只有藝術成本最低，最活躍，它能夠刺激人的思維，探索的成本最低，對社會的破壞最小。因此，在這樣的社會心理和政府的寬容以及積極的鼓勵下，現代藝術應運而生。

在這種社會需求下，現代主義像一匹脫韁的野馬給相對沉悶的歐洲帶來驚喜和心理刺激。現代主義的探索，在藝術本體上符合藝術規律和藝術創造功能規律。本質上講，一切感受、感情都是過去時，感情是從感覺到理性的中間地帶，是創造的原動力，但在藝術本體語言規律層面，一切創造都是非感情、非感受、才能近理性。創造是創作的深層結晶、形而上的構建，都是理性和未來時，具有無中生有的特質，勢在必行。但探索的過程泥沙俱下。西方的持不同政見者，往往出于各種政治經濟目的，夾雜不同的意識形態，使得現代藝術錯綜復雜。因此，我們要透過表象肯定藝術本體的探索，同時要分清探索的成功和失敗，探索的過程有廢品和下腳料，以及政治家和經濟家強加給藝術問題的政治、經濟利益問題。因此，并非現代主義是洪水猛獸，也并非一切的現代藝術都是有益的。

文丘里大師創造“后現代理論”。我曾與其進行過較長時間的探討，對其本質問題的看法無大差異。他反對現代主義的顛覆一切傳統、同時又主張不斷創新，后現代理論的基本構架即是如此，是對現代主義積極面的肯定和顛覆一切傳統的消極面的矯正，有其本職的合理性。