據公開報道顯示，由搜狐網展開“猴年春晚節目你最愛哪個”調查結果表明：在23個歌舞類節目中，譚維維和華陰老腔一眾老大爺表演的《華陰老腔一聲喊》以21.71%的支持率排名第一。盡管這一結果頗有些讓人感到意外，但卻也是情理之中。在不久前東方衛視歌唱類真人秀《中國之星》節目中，由這一原班底登臺表演的華陰老腔合作歌曲《給你一點顏色》，現場300位觀眾投票，便以299票毫無懸念地拿下當期首位。尤其是譚維維寬域高昂的領腔，更把西北大地和黃土高坡那份粗狂的豪情展現的淋漓盡致，既讓人震撼又很值得回味，

正如有網友所言，“沒有不懂藝術的百姓，只有不懂百姓的藝術家”，無論是陽春白雪還是下里巴人，能夠在歷史的長河中延續下來，歸根結底都是出于廣大普通百姓的歡迎為基礎，據華陰老腔的一位演唱老人介紹，“華陰老腔”只是陜西華陰縣境內泉店村張家戶族的一個家族戲，其聲腔具有剛直高亢、磅礴豪邁的氣魄，聽起來頗有關西大漢詠唱大江東去之慨；落音又引進渭水船工號子曲調，采用一人唱眾人幫合的拖腔；伴奏音樂不用嗩吶，獨設檀板的拍板節奏，構成了該劇種的獨有之長。盡管在當地很有名氣也上了春晚，但目前實際上卻處于行將消亡的瀕危狀態，除了這幾位老人登臺表演之外，很少再有年輕人學習和傳承。

稍微留意一下“華陰老腔”就不難發現，雖然“老腔”高亢嘹亮很具感染力、穿透力和震撼力，但如果缺少現代電聲樂器的結合融入，“老腔”就顯得單調和缺乏魅力，因此可以說“華陰老腔”能獲得如此大的成功，引發眾多年輕觀眾的喜愛和共鳴，是傳統民樂和現代電聲搖滾音樂的一個完美結合，華陰老腔為現代電聲搖滾奠定了厚重的傳統文化底蘊，而現代搖滾樂器又為民間華陰老腔注入新的生命，使得華陰老腔不但保留了“老腔”原汁特色，更博得了年輕觀眾的喜愛。特別是在社會多重壓力的現實面前，《華陰老腔一聲喊》，也讓眾多年輕觀眾從這種草根藝術的震撼中，使得心中存在的某些壓抑在老腔的“一聲喊”得到宣泄和釋放，因此，華陰老腔的成功既得益于現代搖滾音樂的完美結合和央視春晚這個大平臺，更適逢現實社會價值環境的多元。

實際上，在幾千年的歷史文化傳統中，我國幾乎每一個地市甚至某些偏僻古老的鄉村，都有自己獨具特色的傳統戲曲、小曲、小調藝術，形成了豐富多彩的非物質文化遺產，而隨著社會經濟的文明進步和發展，尤其是現代電視等信息傳播的崛起和普及，很多地方傳統戲曲和小曲小調也逐漸被年輕人所冷落而頻臨“滅絕”，這其中更不乏有像“華陰老腔”這樣的優秀的非物質文化藝術。顯然，挽救這些優秀的地方傳統戲曲和小曲小調，不能只靠弄幾個傳人或地方志記載，應當著力探索融入現代元素讓其“活”起來，走征服年輕觀眾的路子，只有讓年青一代觀眾所接受所喜歡，優秀的非物質文化才不至于成為無人繼承的“遺產”。

不難想象，隨著華陰老腔春晚“一喊走紅”，這個誕生于名不見經傳村莊的古老藝術，一定會煥發出不一樣的絢麗青春色彩，華陰老腔也會以各種不同藝術形式走出陜西甚至邁出國門，成為新的“西北風”，然隨著社會的發展和時代的變遷，現實再完美的結合也會有“審美疲勞”的時候，如果貪戀這一時的成功缺乏創新，華陰老腔或有“走麥城”的那一天。因此，華陰老腔需要為適應時代發展而創新，更多隱藏在各地民間的“華陰老腔”也應當從《華陰老腔一聲喊》中得到借鑒，用創新意識去打撈塵封的非物質文化藝術，只有讓他們適應時代發展“活”起來，能夠博得現代年輕觀眾的青睞，傳統非物質文化藝術才能夠在新的社會發展中閃現出她的光芒，彰顯出他新的藝術價值和魅力。也才能真正被傳承下去。（朱永華）