秋山紅樹圖（中國畫） 蕭照（宋代）

鵲華秋色圖（中國畫） 趙孟頫（元代）

墨凝秋山寄情思

“淡墨秋山畫遠天，暮霞還照紫添煙。故人好在重攜手，不到平山謾五年。”在北京故宮博物院所藏書畫精品中，有一則特別的《淡墨秋山詩帖》頁。其整頁為米芾自作七絕一首，詩寫秋山暮霞，紫煙繚繞，故人相逢之意，曾被收入清宮舊藏《米芾詩牘冊》中，鈐有清代安岐及乾隆、嘉慶內府鑒藏印多方，足見其珍貴非常。

這則詩帖雖無款印，但精神飽滿，筆力雄強，使轉靈動，結字端妍，被認為是北宋書法家米芾中年時期的行書精品。米芾書法受二王影響，用筆灑脫俊逸，瀟灑靈動，結字險勁跌宕。此《淡墨秋山詩帖》雖只寥寥二十八字，卻用筆清爽挺進、豐潤自如，輕重緩急，渾然一體。

以詩寫秋山者，古已有之，但敘述秋山中故人相逢的《淡墨秋山詩帖》，則以書法的形式滿載著米芾的喜悅之情，為當下的人們還原了宋詩的創作場景。

除書法作品外，畫中秋山同樣成為古代書畫中的經典，為世人所珍重。臺北故宮博物院所藏五代宋初畫家巨然所繪《秋山圖》，就為其最重要的代表作品之一。

作為與荊浩、關仝、董源齊名的山水畫家，巨然師法董源，筆性溫和，不裝巧趣，其作品繼承了南宗山水“淡墨輕嵐”的特色，多寫江南山水。正如《圖畫見聞志》所評，其“筆墨秀潤，善為煙嵐氣象，山川高曠之景”。巨然的山水畫存世較多,《宣和畫譜》曾記載“今御府所藏一百三十有六。”

此幅《秋山圖》繪寫典型江南山水之景，左側山峰圓渾層疊，蔥郁茂密，山路蜿蜒而上，曲徑通幽，山上有礬頭數點，山石以披麻皴法所寫，多次皴擦以后用淡墨烘染，山石之上以濃墨、焦墨點苔，顯現出江南山水濕潤郁秀的特點。

畫面正中秋江蜿蜒，遠山暗顯，氣韻氤氳，尤顯明潤蔥郁，高曠爽氣。畫面右側江邊秋林之中，有茅屋數間，層疊錯落有致。點睛者為江上石橋一座，及石橋之上行旅之人。此橋有效連接畫面兩側，將左側之秋山與右側之居室緊密結合，使畫面成為有機整體。秋山之巍峨、秋水之浩湯、旅人之生動傳神，使得整幅畫面完整統一，頗具文人情趣。

同時，此畫有董其昌跋文曰：“僧巨然繪。元時吳仲圭所藏。后回姚公綬。姚嘗臨此圖。予并得之。霅川朱侍御之弟，見余所藏云東臨本，因以古畫易去，即巨然闕山小景也。二軸皆入神。董其昌識。”由此亦可見此畫傳承有序。

北宋以前的繪畫幾乎全不署款，因此，現存巨然的山水畫全無名款。從此幅《秋山圖》中可知，相比董源之山水，巨然構圖和筆墨受到北方自然山水畫家的影響，筆法更加老辣、率意，其已將南方山水畫的筆墨和北方山水畫的構圖結合起來，創造出自己獨特的山水畫風格。正如《宣和畫譜》所評論其畫特點“每下筆，乃如文人才士，就題賦詠，詞源滾滾，出于毫端，比物連類，激昂頓挫，無所不有。蓋胸中富甚，則落筆無窮也。”