戲劇文學是演出團隊共同的努力方向，一切的一切，都是為了講好故事，塑造好人物，讓故事變得波瀾起伏、情感跌宕交錯，讓人物變得立體圓融、生命豐富多彩。因此，無論是布景、道具、燈光、服裝、音樂、動效，抑或是表演，都為講好故事、塑造好人物而來，即使是歌劇這種以音樂與歌唱為主體的演出樣式，戲曲這種“戲一半曲一半”的審美形態，也都是圍繞著人物來展開音樂形象的。在戲劇舞臺上，其實每個參與者，包括導演、演員、作曲、舞美、演奏等，同時也都是文學創作者，一旦哪個部門脫離了該劇的文學統攝，這個部門就會出現藝術創作問題。因此，戲劇文學又不單指文本，也是指統領故事、思想、精神情感的那個魂靈。

戲劇要在文學這個基礎上下功夫，只有基礎扎實，二度創作才可能飛升起來，一旦基礎不牢不穩，二度創作發揮、增生、堆砌得越多，越讓作品的缺陷暴露無遺。主干肢體都呈現出病變與壞死跡象，穿上再華麗的衣服，涂抹上再炫目的指甲油，戴上再華貴的腳環、手鏈又有什么用呢？一切文學藝術都是以動人為前提的，動人的根本，就在于對所塑造對象性格、心靈的精準開掘與把握。舞臺劇由于時間、空間與篇幅限制，塑造人物尤其需要單刀直入，使性格快捷顯現。因為舞臺劇無法進行巴爾扎克式的文字描寫，只有通過精彩、洗練的獨白、對白、旁白、詠嘆、宣敘、對唱、重唱、合唱，完成人物的生命個性、故事的起承轉合、思想感情的波瀾起伏。每一句話、每一句唱，都需反復推敲打磨，盡量做到“一石三鳥”的內蘊富含，才是戲劇這種獨特文學樣式創作的要妙。一句話：由于長度的規制，戲劇文學創作，只能使勁壓榨水分，拼命撈取“干貨”，別無他途。當然，戲劇文學的根本，還是要扭結在對歷史和時代的責任上，任何精致的戲劇文學，一旦脫離了社會責任，就如雕刻精巧的鼻煙壺，終不過是一種玩物而已。幾乎所有劇種都可以久演不衰的《竇娥冤》《鍘美案》《楊門女將》等戲曲經典，就向我們深刻地昭示了這一點。

簡介：

陳彥，作家，代表作有戲劇作品《遲開的玫瑰》《大樹西遷》《西京故事》和長篇小說《裝臺》《西京故事》等。