楊柳青年畫的全稱為“楊柳青木版年畫”，屬于木版印繪制品，是著名的漢族民間木版年畫之一，與蘇州桃花塢年畫并稱“南桃北柳”。楊柳青年畫是中國年畫藝術的代表，在中國民間文化和天津文化發展史上占有重要的地位。霍慶有是楊柳青年畫世家的第六代傳人。

楊柳青年畫的發源地就位于天津市西青區的千年古鎮楊柳青。霍慶有長年致力于楊柳青年畫的發展。年至花甲的霍慶有，皮膚黝黑，背有羅鍋，他每天堅持要在自己刻制的木板上，刷出上百幅楊柳青年畫。在霍慶有看來，這個起源于17世紀的中國傳統民間藝術，至今依然魅力不減。

霍慶有的父親霍玉堂老先生是楊柳青年畫“玉成號畫莊”的創始人，霍慶有先生自幼受家父親傳，掌握了楊柳青木版年畫的全部制作工藝和技術。從20世紀80年代起，繼承父志，他利用近三十年的時間苦心鉆研勾線、刻板、刷畫裱等傳統技藝，掌握了全套楊柳青年畫工藝，成為天津一帶唯一的勾、刻、刷、畫、裱“五項全能”的楊柳青年畫藝人，使得曾幾近絕跡的木版手工繪制的楊柳青年畫得以復蘇。

楊柳青年畫繼承宋、元繪畫傳統，吸收了明代木刻版畫、工藝美術、戲劇舞臺的形式，采用木版套印和手工彩繪相結合的方法，畫面色彩明顯，柔麗多姿。以宣紙印刷，用國畫彩料，年久色彩不褪不變。楊柳青年畫既有版畫的刀法韻味，又有繪畫的筆觸色調，構成與一般繪畫和其他年畫不同的藝術特色。

有人曾把年畫比作一部百科全書，透過五彩繽紛的畫面，可以清晰的反映出當時的時代背景、人們的生活狀況等，霍慶有說：“從根本上說，年畫反映的是老百姓對美好事物的向往，每一幅年畫背后都有一個故事，有的反映豐收場景的年畫，家家戶戶在農忙；有的表現過年喜慶氣氛，畫上聚寶盆，祝愿一年比一年更好。同時，年畫也要與時俱進，一個時期要有反映一個時期的作品。一個時期有一個時期的特色。”

1982年起，而立之年的霍慶有正式挑起了傳承年畫的重任。從研究版樣，改良工藝，到調配顏料，收集老畫，他常常廢寢忘食，帶病堅持。30年的時間里，他創作、加工了上百幅年畫版樣，不僅有延續“連年有余”的經典風格，還設計了紀念奧運會、世博會等反映和諧盛世的新版面，獲得了多項國家級大獎。相比現在市場上流行的“機械化”作品，霍慶有并不擔心，他相信家傳的手藝做出來的年畫，再精密的機器也替代不了。

經年累月的在作坊里鉆研，也給霍慶有留下了一身的病。他現在雖然很少有氣力再去刻畫，但是每年仍然要花上幾個月的時間，和兒子去周邊的省市挖掘、搜集散落在民間的版樣，然后買回來進行“搶修”。目前，霍老家珍藏、收集到的楊柳青年畫木板有400余塊，包括在中國年代最久遠、面積最大的珍貴木板。

由于歷史原因，楊柳青木版年畫曾一度衰落，新中國成立以后，搶救楊柳青年畫的工作隨即展開。作為業界泰斗，霍慶有認為在當今“快節奏”的時代下，傳承和發揚楊柳青年畫中的文化味道，是霍慶有這些傳承者們最關心的事情。

如今，木版年畫藝術的傳承與發展正面臨著極其嚴峻的考驗。“這五大技藝中，任何一項都需要長時間的磨練，沒有十幾年根本不可能獨當一面。”霍慶有表示，“在我看來，木版年畫要傳承和發展，最大的問題就是如何培養越來越多的優秀傳承人。只有讓這門藝術后繼有人，才能使其不斷地興盛、壯大下去。”

霍慶有說，自己的責任就是把先輩留下的遺產傳給后人，只要做到問心無愧就好，“上對得起祖宗，下對得起子孫，別的咱不求，就踏實本分地干好自己該干的活兒。”“年畫不會失傳”，盡管兒子目前還沒能達到他的水平，但霍慶有說，自己不會辜負家族的重托，傾畢生之力，也要把楊柳青年畫的技術精髓傳承給后人。