圖片來自網絡

　　提起文藝之都意大利，便不由讓人聯想到“高大上”的藝術。隨著街頭涂鴉的發展，如今這項原本“不入流”的藝術也登入了大雅之堂。最近，意大利街頭藝術家弗朗西斯科·卡米洛·喬治用簡單的黑白線條，在都靈13座建筑的墻上創作了最新的涂鴉創作Habitat系列，贏得了游客和市民的喜愛。而隨著街頭涂鴉的興起，涂鴉究竟是天馬行空的藝術創造，還是破壞城市美觀的“鬼畫符”，也引起了各國的爭議。

　　街頭涂鴉是“最純粹的”

　　現代街頭涂鴉興起于1960年代的美國紐約。紐約布朗克斯區自六十年代開始就是紐約著名的貧民區，以非洲裔和拉丁裔居民為主。當時，整個布朗克斯區隨處可以見歪歪扭扭的幫派符號。街道墻壁上簡陋的幫派符號逐漸演化成現在常見的涂鴉圖案，并且成功地將文字融入其中，由此涂鴉成為了一種表達思想的重要方式。

　　出生于意大利的弗朗西斯科·卡米洛·喬治原本是一名建筑學學生，但是對繪畫的熱愛促使他投身給街頭藝術。他參加了各種大大小小的街頭藝術大會，最終在2014年的B.Art大賽上贏得了在都靈13座建筑外墻上作畫的機會。

　　Habitat系列涂鴉勾勒出小孩子喜歡的游戲與各種奇妙的幻想，描繪出孩子們的天真與無憂，他們生活在自己的幻想世界里，整個城市就是孩子心中巨大的游樂場。作品有趣，讓觀者感到輕松與自由。當然，有觀者將畫中人看成孩子，也有看成外星人或有魔法的奇特生物，每個人都自由地用自己的眼光來解讀這些作品。在喬治心中，每個人都可以對街頭涂鴉表達不同的見解，因為它是“最純粹的一部分”。

　　各國對涂鴉態度各不同

　　盡管歐洲大陸誕生了許多優秀的街頭涂鴉作品，但事實上現代街頭涂鴉起源于美國。它的歷史淵源可追溯到一句俚語“基爾羅伊到此一游”。傳說基爾羅伊是二戰時期一名美國士兵的名字，他每到一處便在駐扎地的墻壁上留下大名，并常常以涂鴉的形式出現，漸漸成為美國文化的一種表現。這個文字與圖像結合的獨特涂鴉——一個長有大鼻子的光頭雙手攀墻、向前窺探的肖像——成為上世紀40年代美國部隊文化的一個標識。

　　涂鴉的文字逐漸減少，轉變成為大型精致的卡通繪畫圖像，這樣的行為藝術很快引起公眾、媒體以及藝術界的注意。

　　隨著涂鴉文化的興起，關于街頭涂鴉究竟是“破壞環境”還是“美化城市”的爭議聲也此起彼伏。最近幾年，許多歐洲國家都在為滿街的涂鴉而發愁，這些畫作看上去模糊不清，幾乎無法辨認，嚴重影響了市容環境。意大利文化部藝術與建筑物負責人皮歐·巴爾迪表示：“不少意大利人仍然把那些到處畫畫的家伙們當作英雄畫家。我們必須想辦法改變人們對這些家伙的看法，讓人們覺得他們只是藝術界不登大雅之堂的失敗者。”

　　在德國，涂鴉有很多“規矩”，比如政府、宗教、公共、歷史或明示“嚴禁標貼涂鴉”的建筑物不能噴涂，但可以在灰色的水泥墻以及廢舊建筑物上面創作。可以說正規的涂鴉都會“適時適地”出現，而隨便在墻上簽個大名或違反上述規定的，大多是不守規矩之輩。當然，一些經典涂鴉已經成為一道風景線，為自己贏得了一席之地。在倫敦，許多游客就是為這座城市的涂鴉作品慕名而來，沉浸于倫敦的街頭藝術。（ 洪嘉祺  陸益峰）