原標題：范文靜：國產軍旅電影離“大片”還有多遠？

　　曾經，軍旅題材影片霸占整個電影市場，比如《地道戰》《血戰臺兒莊》等，雖然時間過去了幾十年，但如今去碰這類題材的導演也只能算精神可嘉，因為水平著實有限。

　　作為一名普通人，對劇中先進武器裝備不了解也不關注，只能識別狙擊槍和手槍，不會去在意一把手槍的型號，我也相信絕大多數觀眾關注點是劇情與演員，但縱觀國產戰爭片劇情千篇一律，無非講述歷史著名事件或歌頌祖國，顯然《戰狼》屬于后者，用一個半小時時間只為告訴你：中國軍人不是好欺負的！尤其是片中人物性格單一得可怕——好人與壞人。人物塑造方面過分突出男女主角，除了男女主角，其他配角臉都很難記清。

　　但同樣是戰爭題材的《拯救大兵瑞恩》，除了果敢堅定的男主角米勒上尉，配角也都個性鮮明，幽默的霍瓦斯中士，憨厚壯漢卡帕斯以及最具爭議的翻譯官厄本……有這么大差別與國家的價值觀密不可分，像《拯救大兵瑞恩》中幾個人放棄前線的戰爭去救一個人的劇情編劇根本不會寫，更不要說把它拍出來了，另一方面國產劇過分將個人與國家捆綁，所以劇情上中國與國外最根本的區別就在于外國片講的是幾個人的故事，國產片講的是一個人和國家的故事。

　　劇情的簡陋直接妨礙演員演技的發揮，在《拯救大兵瑞恩》中漢克斯飾演的硬漢米勒幾乎讓人不敢相信他是當年那個呆呆的阿甘，他死前望著敵方坦克的眼神可謂是電影史上經典片段，而國產軍旅片基本上不需要眼神的表達，靠得更多的是演員的吶喊與嘶吼。

　　除了人物形象劇情的側重點也各有不同，國產片是絕對不會省掉愛情元素，戰爭片也不例外，不論是國家形象宣傳片《沖出亞馬遜》，還是吳京的英雄夢《戰狼》，都不敢少了女人，他們堅信愛情可以吸引更多觀眾，所以在國產戰爭片中可以沒有戰爭但不能沒有女人，在這里不得不提一提主打愛情的《太平輪》最后落得血本無歸。相比之下，國外電影卻側重打造場面震撼，本來是拍南京大屠殺的《南京南京》居然省掉百人斬，只弄了幾秒鐘一閃而過的裸尸堆表達下大屠殺死了很多人，而《拯救大兵瑞恩》開頭就花了幾十分鐘來表現諾曼底登陸的慘狀：腿與胳膊從身上被炸走，用手捂住從身體流出的腸子，只剩半截身子往岸上爬，到處都是斷胳膊斷腿與內臟，前一撥人被炸死后一撥又沖上來繼續被炸……影片要表達：這就是戰爭，不只是死人，而是慘烈殘忍！

　　當然國產影片也是有進步的，《拯救大兵瑞恩》在開機前劇組專門對幾個主角進行幾個月魔鬼訓練，所以影片中主角們的疲態都是真實的，而吳京也為《戰狼》深入部隊幾個月訓練，劇中其他配角也專門接受過部隊訓練，在電影態度上我們不比他們怠慢。

　　火了一部《那些年》后，導演們都來緬懷青春，這一類的文藝片不僅容易拍、成本小而且拍攝時間短后期制作時間短，尤其是在票房比口碑重要的現在。這導致國產影視不重劇本創作重宣傳，不重演員演技重演員人氣，可以算是用最小的投資在最短時間內換取最大的回報，軍旅題材的影片根本不受投資方青睞。又因為曾經出現過《無極》之類所謂的大片，后來發現不過是電影宣傳的噱頭，慢慢觀眾對國內大片越來越失望，找視覺沖擊也更傾向國外大片，所以軍旅片可謂兩頭不討好，吳京的《戰狼》哪怕有很多不盡人意之處，但它票房上的成功已然為軍旅片打開市場。

　　除了以上原因，別忘了國產片與國外片還差了個廣電總局。