中新網重慶7月8日電 (記者 劉賢)“大多數人現在最習慣看手機。我們的‘觀看’是否缺失了可以靜下心來、長時間認真關注的東西？”8日在重慶王琦美術博物館舉行的“微觀看——三人行藝術作品展”上，策展人、四川美術學院教授王林發出此問。這場展覽也借3位藝術家的87件攝影、雕塑、油畫作品，讓觀眾“重新觀看”。

王林認為，在視覺資訊，特別是視覺圖像爆炸與泛濫的時代，日常視覺經驗的碎片化、動態化和娛樂化不可避免。“相看兩不厭，唯有敬亭山”，只有靜下心來，改變瀏覽的慣性，才能讓人們重新觀看。

此次展出的作品中，彭漢欽的雕塑以“小”著稱。在小尺度具象雕塑上的有限夸張和微調變形，顯示了他不同尋常的藝術功力。因為“小”，觀眾在欣賞時或是蹲著、或是彎腰、或是要湊得很近。王林表示，這種俯瞰與貼近的觀看方法，也是彭漢欽雕塑作品產生意義的方式。

“我的作品一般比較小，都是在試圖強調距離感。我認為當有了一定的距離時，往往就能更貼近真實。”彭漢欽說，他理解的“距離感的產生”采用兩種方式來表現。一是作品在尺度上的縮小，與觀者在視覺上和心理上產生一種距離，即觀看方式的不對等。二是將現實生活進行碎片式羅列、重組與挪用等，造成與現實的距離感來。

攝影家傅文俊的作品則是“數繪攝影”。他用鏡頭拍攝，也用電腦畫畫，把攝制圖像和繪就圖畫熔為一爐，打破攝影的紀實性和繪畫的風格化。

作為一位女性畫家，胡順香并不以女性題材為生。她告訴中新網記者：“我的很多作品是從我的比較私密的、內心的、人性的角度出發，往外擴散的。這是我讀過的書、看過的電影，以及我對世界的理解，通過我這個個體，像個過濾網一樣再次篩選，最后傳達到畫面上的。”

重慶市渝中區文聯主席、王琦美術博物館館長鐘志芳說，參展的三位藝術家的藝術作品，以微觀探尋日常生活與藝術的關系，將日常生活的行為或場景轉化為藝術作品，呈現了人與人的關系、人與物的關系、物與物的關系。

三位藝術家分別提供了重新觀看的不同范本。王林表示，此次展覽希望觀眾能通過作品重新觀看這個世界，有耐心、有品質地“重新觀看”已經被浮躁和膚淺“污染”的視覺習慣。藝術恰恰是改變慣性觀看和慣性思維的有效手段。