潔白無瑕的“紙”一層層摞起，薄如蟬翼的邊緣自然卷曲，看似柔軟，實際上卻是堅硬的瓷器。這是陶瓷藝術家蘇獻忠的作品，用德化白瓷來表現(xiàn)輕薄柔軟的紙，其創(chuàng)意之巧妙、技藝之高超令人嘆服。

日前，“器作·匠心——中國當代陶瓷藝術展”在首都博物館開幕。展覽精選110件（套）陶瓷藝術作品，其中有102位當代中國陶瓷藝術大師的代表作，還有8件中國陶瓷工業(yè)協(xié)會收藏的20世紀50年代、70年代末期著名陶瓷藝術家王步、王恩懷、侯一波、馮上玉等人的作品，充分展示了新中國成立后陶瓷工藝的傳承與發(fā)展以及陶瓷藝術風格的變遷。

新中國成立以來，陶瓷業(yè)逐步從手工生產方式走向工業(yè)化，傳統(tǒng)技藝得以延續(xù)，新材質、新工藝和新產品也不斷涌現(xiàn)。此次展出的作品覆蓋16個省市的24個窯口，品種多樣，工藝豐富，題材廣泛。“這些作品體現(xiàn)了不同地區(qū)、不同窯口、不同年齡陶瓷藝人的精湛技藝和工匠精神。在新中國成立70周年之際，在首博舉辦這樣一個高水平的展覽，是當代陶瓷藝人用自己的作品向祖國獻禮。”清華大學美術學院教授王建中說。

展覽由“意趣”“空靈”“惟妙”“變幻”四個單元組成。“意趣”單元著重表現(xiàn)陶瓷作品的詩情畫意。無論是冷峭高潔的梅竹松柏，還是春意盎然的海棠啼鶯，都體現(xiàn)了藝術家雅致雋永的審美意趣。一件景德鎮(zhèn)窯的櫻花孔雀玉蘭圖燈，白如玉、薄如紙，透光性好，器身用粉彩工藝描繪出花鳥的輕盈秀麗，對著光看過去，畫面如彩云追月，若隱若現(xiàn)，美不勝收。中國陶瓷工業(yè)協(xié)會名譽副理事長傅維杰介紹說，這是20世紀70年代末全國陶瓷產品質量評比的獲獎作品，創(chuàng)作者秦錫麟等藝術家為中國當代陶瓷藝術發(fā)展作出了巨大貢獻。

第二單元“空靈”體現(xiàn)物我相融、空透和諧的藝術境界。鈞瓷大師晉曉瞳創(chuàng)作的窯變太白尊，器型高大，釉色光潔，表面流淌著白色的波紋，宛若云淡風清的透澈天空。王亞平的四君子壺造型簡約典雅，其壺刻書法突破陳規(guī)布局，“空可走馬，密不通風”，營造出悠遠的意境。

第三單元“惟妙”展出多件惟妙惟肖的陶瓷雕塑。手持禪杖、橫眉怒目的魯智深，母雞與破殼而出的小雞，爬著七星瓢蟲的白菜……這些陶瓷作品將生命的活力表現(xiàn)得淋漓盡致。參觀者杜建坡感慨道：“以前覺得陶瓷就是一些瓶瓶罐罐，沒想到能有這么多生動的人物、動物、植物造型，讓我大開眼界。”

最后一個單元名為“變幻”，通過個性的表達、多元素的雜糅，反映當代陶瓷藝術對傳統(tǒng)工藝的傳承與創(chuàng)新。郭愛和創(chuàng)作的《洛陽·三彩》大型釉畫壁掛，以層層綻放的牡丹花瓣為整體造型，將洛陽城的歷史、現(xiàn)在和未來融匯在明艷多彩的釉色中，帶給觀眾強烈的藝術沖擊。

本次展覽由首都博物館和中國陶瓷工業(yè)協(xié)會主辦，景德鎮(zhèn)陶瓷協(xié)會協(xié)辦，將展至8月8日。北京市文物局黨組成員、副局長向德春表示，期待觀眾在品鑒的過程中理解中國傳統(tǒng)文化，感受陶瓷大師精于一技的專注與堅持，體悟傳統(tǒng)陶瓷藝術在當代所呈現(xiàn)出來的精神面貌和價值觀念。