(雅昌藝術網訊)2017年7月31日下午2點，傅抱石之子傅二石先生因病于南京去世，享年81歲。

傅二石先生

傅二石，出生于1936年，中國現代著名山水畫大師傅抱石先生之子。現為中國美術家協會會員、一級美術師、江蘇省國畫院山水畫創作室主任、傅抱石紀念館館長。他擅長山水畫和人物畫，作品風格雄渾博大、剛健清新。具有傳奇色彩的畫家，作為國畫大師傅抱石之子，傅二石不僅繼承了父親的事業，還秉承了父親那種自然放達的性情，他天性直率，詼諧幽默，在順境中謙和溫良，在困境中不怨天，不尤人，笑面人生。正是緣於這種性情，傅二石才能在“文革”十年歷盡風雨而赤子之心不泯。

傅二石擅長山水畫外，亦擅長畫人物。作品有《峽江煙云》、《 待把江山圖畫》、《風雨瀾滄江》等。出版有《傅二石山水畫選》等多種畫冊。曾多次在海內外舉辦個人畫展，深受海內外人士歡迎，眾多作品為博物館、美術館及收藏界人士所收藏，2006年傅二石七十壽辰時，在江蘇省美術館與北京中國美術館相繼舉辦了《傅二石山水畫展》，引起了美術界強烈的反響。

繼承和長期研究國畫大師傅抱石的藝術成就，著有《一半山川帶雨痕——談傅抱石畫雨》、《醉筆寫出畫中情》等系列文章在海內外發表。出版有《傅二石畫集 》、《傅二石作品選》等。發表有《傅抱石的詩意畫》、《傅抱石的速寫》等。

60年代初傅家全家福，攝于傅厚崗6號家中

前排左起：夫人羅時慧、小女傅益玉、傅抱石、長女傅益珊；后排左起：次女傅益璇、長子傅小石、次子傅二石、三女傅益瑤

他所寫《金剛坡的回憶》一文，深情記錄了其父在抗戰階段攜全家避難于重慶金剛坡，八年艱苦歲月，蝸居斗室堅持中國畫創作并取得最初輝煌業績的史實。種種難忘的情景使他耳濡目染、受用終生。抱石先生的那種解衣盤礡的大筆揮灑，那種全神貫注的小心收拾，那種擁抱中國畫的熱忱和誠摯，都化為一種遺傳基因，而滲入二石的骨髓。有必要強調的是，二石之于家學，重在學養和精神的堅守，并非皮相的承續和復制。他的畫作，難見“抱石皴”的影跡而另成體系。即令在其作品此幅與彼幅之間比較，也往往皴法異樣，形神不同，景境各富特色。

《漫將一硯梨花雨 潑濕黃山幾多云》 2001年

《奇峰迎馬駭衰翁》 2004年

《暮云圖》2006年

傅二石認為“山水畫追求的是獨特之美和新鮮之感。今天花的松樹要與昨天畫的松樹有所不同，姿態結構的不同，筆力的不同和松樹所處環境的不同。”這種追求美、發現美、倡導獨特性和新鮮感的創作定力，導向了如石濤所指出的那種作畫境地：“用無不神而法無不貫也，理無不入而態無不盡也。”“取形用勢，寫生揣意，運情摹景，顯露隱含，人不見其畫自成，畫不違其心之用。”

《云山幽居圖》 2012年

《清江出峽》 2012年

傅二石曾在自己的“八十藝術回顧展”自序中寫到：畫畫的人總是在追求作品的“微妙”或“巧妙”。我也追求了好幾十年，但成功率總是不高。當然，這與自己的天分和努力有關。但是，經過了幾十年的努力，我終于懂得了：畫山水畫是件很不容易的事情，需要你努力一輩子。這樣等你到了八十歲的時候，你才能夠勉強地說：我知道怎么畫山水畫了。

協調和統一是對一幅畫的基本要求。我在繪畫中追求協調和統一，其最高標準是回歸自然。觀眾贊美一幅畫的語言是“像真的一樣!”所以我平時欣賞和觀察大自然的時候，會特別注意發覺大自然中容易被疏忽的美，而這種美總是在協調和統一的背景下出現的。

《快意雄風海上來》 2011年

我早先畫畫有逸筆草草、粗心大意的毛病，以為只要把一張紙涂滿了，就算一幅畫。后來發現那是對觀眾的不負責任。古人有“逸筆草草，不求形似”的畫法。可古人的畫中有功夫、有詩意，而我的畫中卻什么也沒有。我努力改變這個缺點。功夫不夠，就用細心來彌補。繪畫是追求完美的，不管你水平如何，都必須把追求完美作為終亟目標。

我父親用他的繪畫實踐告訴我：作畫要有個性。我的畫從“酷似父親”到“不那么像父親”其時我已年近六十了。記得我在南京和北京舉辦七十畫展時，同行們的評論說：“傅二石的畫不同于他父親的，有了自己的面貌”而我自己尚未覺察到。現在看來，我得承認自己的筆墨是有了些變化，但這“變化”也并非都是好事。我知道，要想得到好的筆墨并非易事，因此往往會滿足于“一般的水平”。