南京博物院以全新的策展人制設計展覽

“法老·王”展廳現場。記者 姚雪青攝

漢代金縷玉衣與古埃及木乃伊，雖然相隔萬里，身處不同時代，但此時此刻正躺在同一個展廳。南京博物院2016年度大展“法老·王——古埃及文明和中國漢代文明的故事”于8月9日開幕至今，參觀者熱情不減。在游覽博物館成為越來越多公眾重要文化休閑方式的當下，如何才能用更先進的展陳理念吸引人？

2012年12月，國家文物局發布《關于加強博物館陳列展覽工作的意見》，指出要借鑒國外先進經驗，探索實行策展人制度。“法老·王”展覽將來自加拿大皇家安大略博物館的110件（套）古埃及精品文物與南京、徐州、揚州三地博物館藏的140件（套）漢代文物共同展出，進行了一次全新的策展人制度的嘗試。

展覽不再是靜態的，而是集展品、講解、文創、學術報告為一體的完整鏈條

在展廳現場，幾位年輕人一面聽著語音導覽一面輕聲交流：“你看，同樣是作為兵器的箭頭，形式上卻各有不同，這是和不同的地理環境、鎧甲技術的發展有關。”

“法老·王”展覽用兩個色調來區分，埃及用藍色，漢朝用紅色，以中軸線對稱。在“生活”章節，諸侯王和法老們使用過的各種用具，連貫地陳列在一起，讓人即便不聽解說，也能對他們的生活、歷史有一定的還原和了解。

觀眾如果逛累了還能歇歇腳。展廳門口兩邊，播放著盱眙大云山漢墓考古發掘現場，以及木乃伊制作過程的視頻。一旁設有展覽圖錄銷售區，翻開厚厚的書本，不僅有生動的注解，還有學術論文，供不同需求的觀眾挑選。

為了配合展覽，南博還推出了系列教育活動。包括專題導覽、公眾講座、家庭活動、青年沙龍、第二課堂、文化考察等，主持人和主講人不僅有南博資深研究人員，還有國內外著名大學歷史學、博物館學方面的專家。有的參觀者走出展廳，仍覺得不過癮，還要詳細咨詢教育活動如何報名。

展廳右側的文創柜臺，除了擺放著漢代與古埃及風格濃郁的書簽、筆記本、鑰匙圈等傳統“三大件”之外，埃及莎草紙繪畫、印有獅身人面像的T恤也格外受歡迎。一位女士在參觀后選購了3件古埃及特色面具，“帶回家給孩子看看”。

辦展的想法來自于南京博物院院長龔良2004年訪問加拿大皇家安大略博物館的經歷。“雖然埃及與中國分屬不同的文明系統，法老與諸侯王生活在不同的時間維度，埋葬風俗、營建方式、圖案裝飾等都迥然相異，但厚葬觀念的產生、對死后生活追求的需要、希望尸體不腐的想法、對生前眾生相隨的精神需求等，在兩個文明中的體現竟然如此相像，完全可以衍生出兩個文明之間的對比故事。”龔良回憶道。

“展覽的專業水平是很高的，可以看出策展人及其團隊的巧思。從內容選擇到形式設計，從色彩對比到整體布局，都給人一種藝術沖擊力。”南京大學歷史學院教授賀云翱告訴記者，跨文化聯展的方式改變了以往單一、靜態的展覽模式，體現了創新的視角。同時，除了展覽本身，出版物、文創產品、教育活動等如同流水一樣有機結合，體現了工作鏈的整體思考。更難得的是，完善的講解系統、媒介的宣傳、學術報告等活動，放大了社會效應，動態地將展覽推向了社會、拉近了與普通民眾的距離。

策展人不僅負責內容設計，對展品選擇、展覽設計、教育互動等均有話語權

源于國外的“獨立策展人制度”進入中國是在上世紀80年代末，但在我國博物館界，“策展”卻是近幾年才興起的。南京博物院“策展人制度”由策展人與團隊密切配合，院領導作為后盾，打破了原有的人事、財務管理制度，策展人不僅負責內容設計，在展品選擇、展覽設計、教育互動以及文創等展覽的整個鏈條上均有話語權。龔良與院里同事商議后確定下了這個選題大方向后，還需要由一位策展人牽頭具體設計。

陳剛，南京博物院副研究員，曾有8年考古所工作背景。經過報名、提交大綱和考核把關等環節，于去年下半年成為“法老·王”展覽的策展人。同時，有一個保管、文創、社服等部門共同參加團隊進行配合。

據陳剛回憶，最開始的設想是通過漢代與埃及出土的動物進行對比，但是又覺得不夠大氣。經過反復斟酌，才梳理出了讓參觀者容易接受的故事線：通過金縷玉衣、木乃伊等展品的對比切入第一個章節“永生”；希望現實生活的美好得到延伸，便是第二個章節“生活”；物質和精神的雙重滿足，需要鞏固，就是第三個章節“權力”；兩個文明對待動物也是有所不同的，就是第四章“生靈”。

“以前只是負責文物的研究，或者教育活動，屬于一個環節，成為策展人后，什么都需要考慮了，大到邀請專家給文物撰寫說明，小到給展柜安裝溫度計，展覽開幕后還要負責日常管理維護、展品歸還、教育活動等工作，需要和各個部門進行溝通，聽取大家的意見建議。”陳剛坦言。

設計思路確定后，陳剛和團隊成員立即飛赴加拿大。之后的6天時間中，與安大略博物館就展品、費用、運輸、保險、資料等方面達成前期協議，之后又經過了多次反復修改，陳剛全程參與其中。

賀云翱介紹，以往在各地參觀過的大量傳統展覽，都是由陳列部負責文物的收集和設計，只要文物不被盜、不破損，基本任務就完成了，藏品研究專家一般不會主動參與展覽，文創等部門也是各司其職。所以，文物往往是單一、靜態的，展覽也是“冰冷、森嚴、板著面孔”的。“這次南博的展覽，體現了一種策展的趨勢、代表了一個創新的方向。”

打破常規機制，提升學術性和專業性，生動地呈現文物的故事

南京博物院目前特有的“策展人制度”起源于從2013年二期改建的“一院六館”的展陳設計。“由六個人牽頭做策展人，負責每個場館的策劃，每個策展人帶領四五個來自不同部門的人員組成一個團隊，龔良是總負責人，策展制度就是從這種臨時展覽的形式演變來的。”南京博物院陳列藝術研究所所長萬新華，也是當時的6人之一，負責藝術館的陳列設計。

在萬新華看來，作為策展人，一方面要創造“點”，改變以往結構孤立、知識單一的展覽模式，讓參觀者愿意走進博物館并逗留很長時間；另一方面，也要將散落在角落中的普通文物通過策展的思路形成內在邏輯，讓文物之間的故事、背后的歷史，直觀生動地展現在觀眾面前，讓人得到知識的增長和樂趣。

“實際上，國內同行也在將策展人制度中國化的道路上，積極探索。”龔良介紹，例如首都博物館最近策劃的“大元三都”的故事展覽，體現了動態的歷史發展變遷。而對于“法老·王”展覽，南京博物院在不用或少用財政專項經費情況下，進行了向公眾收取低票價提供高品質展覽的一次嘗試，展覽門票價格為30元。專家認為，通過低價門票、出版和文創產品開發等方式實現收支平衡，這得益于策展人制度的實施。

參觀過上百家國內外博物館的賀云翱坦言，經過策展的展覽，往往令人耳目一新、印象深刻，他認為，與國內文化較為接近的韓日，其博物館采取的專家領銜、團隊配合的策展人制度，有值得吸納和借鑒之處：打破傳統博物館常規工作機制，提升學術性和專業性，甚至到圍墻外尋找資源；改變重形式、輕內容的做法，讓出版物和學術報告放大內涵效應；增加宣傳經費預算，將展覽積極推向社會；加強內容、形式、出版等一條工作鏈的意識，并加強館際合作與交流。