在你的印象之中，古人是否都是一副衣袂飄飄，拒人于千里之外的高冷范兒？然而事實并非如此，其實古人也是很接地氣的，古人也愛小鮮肉，只不過古人的逼格遠比今人高出許多，對于日常生活中極為考究的古人而言，一個瓷碗、一個瓷瓶都可能蘊藏著深厚的文化底蘊。

以嬰戲紋為裝飾題材的古代陶瓷器物，不僅反映出了古人對于小鮮肉的喜愛，同時也無處不體現著古人強大的Bigger。

古瓷上的“小鮮肉”不僅顏值高，而且吉祥又辟邪

嬰戲紋是以兒童嬉戲為裝飾題材的紋樣。又稱嬰戲圖或耍娃娃，是瓷器裝飾中的典型紋樣之一。在中國古代美術作品中，也有以兒童為題材的美術作品，又稱為“嬰戲圖”。南宋詩人楊萬里有云“日長睡起無情思，閑看兒童捉柳花。”嬰戲紋也正像詩一樣反映著古人的日常生活、習俗和審美趣味。

嬰戲紋這種喜聞樂見的題材和輕松活潑的格調不僅在傳統繪畫當中出現，在各種工藝門類中的應用也相當廣泛。陶瓷嬰戲紋作品大都出自民窯，展現了童子的活潑、天真和稚趣。

在我國古代民窯瓷器上出現的“嬰戲”圖像中，男孩嬉戲玩耍的形象占大多數，描繪女孩形象的屈指可數，從側面反映了中國人傳統的重男輕女思想。

兒童具有健康自然之美，也是人類延續生命的象征。他們不造作、不雕琢，質樸、純真，是人類和自然最能和諧統一的象征，是天人合一、物我交融的代表。

在中國傳統文化中，向來有“連生貴子”、“早生貴子”之說，以蓮子、棗等瑞果組合成的傳統裝飾紋樣，往往被列為吉祥圖案。隨著歲月的變遷，他們逐漸演變為隱含生命與生育崇拜的象征性造型。

嬰戲紋題材被運用到陶瓷裝飾之上，其出現的時間，專家們普遍認為是唐代長沙窯，因為在該窯址出土了唯一一件唐代嬰戲紋瓷器——青釉釉下褐彩孩童紋瓷壺。

嬰戲紋瓷器的生產與長沙地區風行的求子風俗有關。“不孝有三，無后為大”的觀念在古代可謂是根深蒂固，浸入骨髓。送子觀音就是在唐代為滿足人們求子愿望而出現的。正是由于求子風俗興盛，嬰戲紋才逐漸在大眾中廣泛流行。

碰上有品位的皇帝，“小鮮肉”們都變優雅了！

宋代是我國歷史上文化最發達的時期之一。宋徽宗就自稱“道君皇帝”。道學崇尚自然、含蓄、平淡、質樸的美學思想極大地影響了這個時期的審美情趣。這一時期，磁州窯、景德鎮窯、介休窯等分別用刻劃花、印花、繪畫等多種技法表現嬰戲紋。常見的有瓷枕和瓷罐，多表現兒童與花卉、兒童嬉戲、抱書入睡等生活場景，極富濃郁的民族氣息。

由于社會經濟發達，宋代十分注重市民社會生活，對于兒童生養、教育十分重視，隨著以嬰戲為題材的繪畫作品的流行，以嬰戲為題材的文物圖案也逐漸成為宋代一個獨特的文化現象。

宋代磁州窯的嬰戲枕，崇尚簡潔的繪畫技法，大多數兒童形態夸張、筆法簡練概括，很少繪制細節之處，寥寥幾筆，便將兒童的神情、動態勾畫出來。

三彩嬰戲枕出土于河南濟源，圖中三個童子，左邊童子左手提鑼，右手執棒擊鑼；中間童子吹笛，右邊童子在玩木偶。童子所玩木偶應是提線木偶，古時叫懸絲傀儡。從畫面中可見宋代童子可愛、積極、活潑向上的整體精神。

宋代瓷器造型追求大方穩重、內斂，反對矯揉造作和繁冗的附加裝飾，體現了當時人們平淡自然、質樸無華、清逸典雅的風格。

明清瓷器上高貴端莊的“小鮮肉”叫人想不愛都不行

明清時期由于社會的發展，生產力的提高，嬰戲紋大量出現在瓷器、繡品、石雕等之上。反映在瓷器上的明代嬰戲紋極富特色，民窯日常用品中的嬰戲紋，畫面表現方式多種多樣，從曲線勾畫到局部描繪再到整體表現應有盡有。構圖繁密，線條精致，兒童體態豐滿喜人，充分體現出古代藝術家的創造精神。

清代所繪嬰戲紋上的孩童形象刻畫細膩，筆端工整，畫面豐滿，以富含吉祥寓意的圖案為主。更多的是象征富貴滿堂和業旺家興。從紋飾整體風格來看，清代嬰戲紋彩瓷具有滿、繁、密的特色。

乾隆時期，粉彩嬰戲紋瓷器發展到頂峰，畫面清新活潑，刻畫精細，借鑒西洋畫法，造型準確且有立體感、色彩豐富、構圖縝密。

明清嬰戲紋融匯了宮廷的細膩精致和民間的熱鬧紅火，無論是色彩還是技法上都顯得更加豐富，表現力十足。因此，上至宮廷貴族，下至普通百姓，都對嬰戲題材十分喜愛。

嬰戲紋作為一種傳統的吉祥紋樣，以它特有的裝飾風格在陶瓷裝飾藝術中被廣泛應用。作為中國傳統的裝飾題材之一，幾乎貫穿了整個人類社會發展的歷程，它是世俗化的生殖崇拜，是人們期盼多子多福，人丁興盛的民俗情結。嬰戲紋并非簡單的兒童嬉戲，它生動的表現力在經意與不經意間折射出社會與文化的發展變化，體現出人的自信。

藝術品的創造往往反映著時代的生活風尚，透過古人生活用具上的嬰戲圖紋，往往可以窺見古人生活的大環境和政局的變遷。嬰戲紋以特有的裝飾風格在陶瓷裝飾藝術中被廣泛應用，是千百年來廣大勞動人民集體智慧的結晶，體現了人們對未來美好生活的希望和理想，同時又以寓意的方式表征著人們改造生存環境的艱苦努力和克服困難 的偉大意志，寄托了人們在現實中追求幸福平安，健康快樂的希望。