每年藝術界在春暖花開的三月，是對女藝術家的滿滿關愛。美術館的專題展，紙媒上的婦女節專版，多年來已習以為常。前些天，朋友圈有某“婦女美術作品展”消息，一師姐評論：“媽呀，我還以為是‘婦女用品展’，差點看錯！”

與女藝術家相關的，是流行近20年的“女性藝術”。我不太明白該詞的意思，就以之為關鍵詞搜索，結果彈出一堆少兒不宜的網頁與人體攝影。顯然，女性藝術不是這些內容，而女藝術家的作品也未必是，把衛夫人的書法、柯勒惠支的版畫、申玲的油畫說成“女性藝術”，估計有人會發笑。其實，女性藝術是西方后現代主義的產物，與女權運動有關，更具體點是后現代女權理論與身體哲學投射在藝術實踐的產物。其邏輯推進是：婦女地位的提高與反男權的女權主義，再到女藝術家及女性藝術。我在《新媒體文藝》一書分析了朱迪·芝加哥的裝置《晚宴》，認為只有在女權主義背景下才能形成意義。在三角形餐桌的餐盤里，盛滿了類似女陰的東西，象征著男女間食與被食的血淋淋現實。

俗話說“男女有別”，藝術的門類、風格的確有性別式差異。比如，堅實色濃的油畫有陽剛之美，而平面淡雅的國畫有陰柔之美；洛可可偏女性審美，而巴洛克相反。但無論在現實中還是作品中，女性形象未必都陰柔內斂。比如，網絡女主播多以可人溫柔形象示人，而卸妝后的形象及性格可能是女漢子；月份牌上的美女以甜、糯、嗲、嫩為特色，而第三套人民幣上的女拖拉機手等女性，則是“女人也頂半邊天”的勞動者形象。

我對學界轉譯西方新詞一直充滿警惕，因為任何翻譯化、哲學化的理論移植，須有具體的語境及現實接駁。時下“女性藝術”的標簽化，也可能傷害到女藝術家甚至女性。多年前有個不懷好意的段子，人分三類：男人、女人、女博士。同樣，老干部體書法、官員書法、明星書法等，也不是什么好詞。女藝術家完全有權超越性別關注更為宏闊的學術課題，而不僅僅是顧影自憐、花花草草。另外，業界也要警惕把女性藝術當個框，什么都往里面裝，就像今之泛濫了的畫派那樣。

真的尊重女藝術家，我們就談藝術吧，而不是“女性藝術”。